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薄羽文:姜建敏——描绘人性的痕迹


作者:薄羽文 更新日期:2009年01月30群学网
   
 
标签:姜建敏





《干细胞的反击 No.1》 画幅:100*100cm 布面油画  2009

 


姜建敏,94年摄于日本名古屋

自从弗洛伊德开创性的在“理性”的大厦上戳开了个口子,人类对潜在精神世界的探究便一发不可收拾,这集中体现在文学、电影以及绘画上。弗洛伊德认为,在艺术创作的过程中,心理活动异常复杂,艺术家在精神领域自由翱翔,才有利于作品的浪漫性和深刻性。在艺术创作中,恰恰需要放松意识和理智对于潜意识的控制力,使潜意识获得任意驰骋、自由联想的机会。

姜建敏就是这样的艺术家,他的作品就是他心灵世界的一面镜子,他精神世界的反映,这个世界异常复杂却又单纯至极,他是用直觉作画的艺术家。瑞士现代派绘画大师保罗·克利说:“艺术并不呈现可见的东西,而是不可见的东西创造出来。”

要理解一幅画的内涵,我们可以借助很多媒介,比如结构、光影、空间、造型、色彩等等。姜建敏简化了很多媒介,他的画面注重平面效果,省去了背景和光影,他简化得越多,作品的神秘感就越大,内涵也就越丰富。


无题》2003

无题》2003

《红袜子系列》1999

《红袜子系列》1999

《红袜子系列》1999

           一直以来,姜建敏的作品都透露着自然界的生气,虽然他从未直接表现过风景或者植物,《红袜子系列》作于20世纪末至21世纪初,这组作品的表现对象是人,可是人物肢体如同植物一般自由生长,绚烂的色彩表达出一股旺盛的生命力,这种创作风格来自姜建敏对生命的独特感受。

     在对人的本性和自然之间关系的思考上,姜建敏和保罗·克利如出一辙,克利认为人可以在植物身上发现自己,他时常前往公园和动物园寻找灵感,那里的奇花异草与各种动物,逐渐成为克利作品中的重要题材。无独有偶,姜建敏大学时期在云南佤族写生的经历,对他日后创作风格的确立起到了至关重要的作用。

     对姜建敏来说,创作并不是一件痛苦的事情,他是个多产的艺术家,创作过程极为迅速,巨大的原创力来自他对生命和自然的丰富感受,他追求在灵感爆发时创作所达到的最佳状态,在这种看似随意的过程中却更加强调人性的本质。

《浮游的身体》系列,1993

《浮游的身体》系列,1993

《浮游的身体》系列,1993

 

 

《浮游的身体》系列,1993

《浮游的身体》系列是姜建敏的早期作品,色彩暗淡深沉,支离破碎的躯体躁动不安,如同洞穴中的奇岩怪石,绝望和无助的眼睛,展示出灵魂的孤独和焦虑。这部分作品是姜建敏对生命中隐藏着的死亡趋势的思考,是一种根植于潜意识中的焦虑和恐惧。

 

《红袜子系列》,1999

 



《红袜子系列》,1999

 

 

 《红袜子系列》,1999

 

 

《红袜子系列》,1999

 

 

 

《红袜子系列》,1999

 

    姜建敏本身的气质是积极、乐观的,他大部分作品充满童趣,富有浪漫主义色彩,他的绘画世界用一种纯真、不含杂质视线看待性爱,裸露的身躯相互纠缠,乳房与性器像植物的球茎一样自然地展露在外,丝毫不带成人视野里的暧昧与情欲。在姜建敏的幻想世界中,人性如同自然界般纯净、充满生机。

《无题》2008

《无题》2008

《无题》2008

《无题》2008

《无题》2008

《无题》2008

《无题》2008 

在日本居住的十多年中,姜建敏的绘画受到了日本动漫文化的影响,传统油画从动漫中吸取养分,令他作品中的梦幻色彩更显独特。他最新创作的《无题》系列水彩作品与大友克洋1988年的经典动画片《阿基拉》中的人物形象颇为相似。

在动画片《阿基拉》中,大友克洋将故事背景设置在2019年,他设计了三个被军方秘密进行脑部实验的小孩,他们一直保持小孩的身躯,可面容如同80岁的老人,皮肤呈现病态的绿色。

 

《阿基拉》电影海报

 

 

 

《阿基拉》影片截图

 

 

《阿基拉》设计稿 

  

《无题》系列中的人物形象也是保持孩童的身躯却面容苍老,神态诡秘。大友克洋与姜建敏虽然创作目的不同,艺术形式不同,但人物形象设计却惊人相似,显示了艺术家之间“英雄所见略同”的默契,他们在不同的艺术形式上寻找到了共鸣。姜建敏在做自我解读时说,他想打破性别、年龄、时空、秩序的限制,追求一种永恒的本真、原始的人性。

艺术家要挖掘那浩淼无边的意识之海,那些未能公开化的意识,这部分躲在阴暗角落中的意识最接近真实。姜建敏就是一个努力接近真实的画家,他的作品一直在表现自我的精神世界,如同一首流淌的命运奏鸣曲,这里有“生”的活力,也有“死”的沉寂,“生”与“死”是人类永恒的主题。姜建敏站在自身角度诠释生命,这种最个人的思考也最具普遍意义,对于我们理解当代人的精神世界具有很高的价值。

 

 

 

《无题》2008

 

 

《无题》2008

 

《无题》2008

 

 

《无题》2008

 

 

姜建敏(Jiang Jian Min),1959年出生于中国上海市。1986年毕业于上海师范大学艺术系美术专业。1990-2002年旅居日本,曾于1991-1993年,攻读名古屋艺术大学美术系研究生。2002年归国定居。留日期间曾获得多个美术大奖。现为日本美术文化协会会员,日本中部地区自由美术学会会员。

 

艺术简历

1986年 参加《第1届上海青年美术作品展》(上海美术馆)

1987年 第2届上海青年美术作品展入选(上海美术馆)

1988年 参加《第1届海墨画展》(上海美术馆)

1990年 赴日

1993年 举办《93姜建敏个展》(日本名古屋市民画廊)

    参加《第42届 中部美术文化展》 获中部日本报社奖(日本名古屋市博物馆)

1994年 举办《94姜莲敏个展》(坂角画廊)

    参加《94自由美术展》(爱知美术馆)

    参加《中部地区自由美术展》(爱知美术馆)

    参加《第54届 美术文化巡回展》

    (东京美术馆、大阪市立美术馆、爱知美术馆、京都市立美术馆)

    参加《第20届 东京展》(东京美术馆)

    参加《第43居 中部美术文化展》并获名古屋时代报奬(爱知美术馆)

1995年 参加《第55届 美术文化展》巡回展(东京美术馆 爱知美术馆等)

    参加《第43届 中部美术文化展》并获新人努力奬和丰田画材奬(爱知美术馆)

1996年 举办《96姜建敏个展》(坂角画廊)

    参加《第56回 美術文化展》(東京都美術館)并获佳作奬,丰田画材奨

    参加《美术文化得奖作品展》(沙和画廊)

    参加《第45回 中部美术文化展》(爱知美术馆)并获名古屋时报奬

    被『日本现代艺术名鉴』収录

1997年 举办『97姜建敏个展』(日本三井海上画廊)

    参加《第57回 美術文化展》(東京都美術館 京都美術館 愛知美術館)

    参加《第46回 中部美術文化展》(愛知美術館)

    参加《美术文化入赏作品展》(沙和画廊)

1998年 举办《98姜建敏个展》(清水画廊)

1999年 被《日本現代艺术名鑑》收录

    被《日本美術年鑑》收录

2002年 回国定居

 

 

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来源:群学网

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